Konkurrence: Den næste vægprintkollektion 2024

I årenes løb har vi med stolthed afholdt konkurrencer med Make It In Design for at finde de næste designertapetkollektioner. Men i år har vi haft en lidt anderledes opgave til de kommende kunstnere...

Tidligere sidste år introducerede Wallsauce vægudskrifter til sine britiske kunder. For at forbedre denne kollektion har vi indgået et samarbejde med det fantastiske Make It In Design-team, der inspirerer håbefulde designere til at 'lære, vokse, trives'. Denne fantastiske gruppe mennesker har fundet frem til et fantastisk udvalg af kunstværker fra et væld af designere.

Vi nød at se alle bidragene igennem, og tro os, det var ikke let at udvælge vores favoritter! Men vi har brug for din hjælp! Hvem synes DU skal vinde The Next Designer Wall Prints Collection 2024 og gøre krav på en plads på Wallsauce.com?

Du skal blot skrive kunstnerens navn i kommentarfeltet nedenfor for at stemme på din favoritkollektion af vægtryk.

Bare rolig, hvis du befinder dig uden for Storbritannien, du kan kontakte vores kundeservice, hvis du ønsker at købe et vægbillede hos os.

Huda Saba

"Jeg er en britisk baseret illustrator og overflademønsterdesigner. Jeg har arbejdet med skodesign i over 5 år, og min kærlighed til skitser og mønstre fik mig i sidste ende til at kaste mig ud i en verden af illustration og design af overflademønstre. Jeg elsker skæve og grove skitser frem for digitale tegninger, og mine designs er udelukkende håndtegnede med et strejf af blød akvarel her og der.

Ideen med mine vægkunstillustrationer til Wallsauce.com var at designe en kollektion af vægkunst til pigeværelser med det formål at inspirere denne nye generation til at være unik på deres egen måde, fejre deres autentiske selv og endnu vigtigere elske, hvem de virkelig er."

Katie Stack

Katie Stack er en Boston-baseret kunstner og designer. Efter en ti år lang karriere som folkeskolelærer skiftede hun til det kreative felt, hvor hun nu har specialiseret sig i børnebogsillustrationer og design af overflademønstre. Hun blander traditionelle og digitale medier i sin kunst, og hendes yndlingsmaterialer er gouache og farveblyanter. Hendes inspiration omfatter rejser, dyr (især hunde!) og den naturlige verden, især blomster.

Når hun ikke tegner, nyder Katie at tage sin hund med på en løbetur eller planlægge sit næste eventyr. Denne kollektion afspejler Katies ophold i Italien, hvor hun har hentet inspiration fra det italienske hverdagsliv. I første omgang forestillede Katie sig buketter af vilde blomster i gamle tedåser, men i sidste ende valgte hun at afbilde blomsterne i karakteristiske italienske beholdere som olivenoliedåser og tomatsovsekrukker.

Hvert værk er lavet med gouache og farveblyant og derefter færdiggjort digitalt. Denne hybridproces tilfører kunstværket maleriske teksturer og charmerende ufuldkommenheder, hvilket giver hvert tryk fornemmelsen af et håndmalet kunstværk, der lyser op i ethvert rum. Serien består af seks tryk, der er designet med sammenhængende og komplementære farver, som er perfekte til at udstille enkeltvis, i par eller som et komplet sæt.

Marisa Gulli

Gulli Studio ledes af Marisa, en passioneret kunstner med en baggrund inden for arkitektur. Marisas kærlighed til at indfange essensen af naturen og verden omkring os er tydelig i hendes arbejde. Inspireret af skønheden og det unikke i sine omgivelser skaber hun fængslende illustrationer og overflademønsterdesigns ved hjælp af tekstur, farve og forskellige stilarter for at bringe elementer til live. Når hun ikke skaber, nyder Marisa at udforske naturen, fotografere, dyrke yoga, og listen kan fortsætte ...

Fun Fruit Collection er inspireret af gamle frimærkeillustrationer og består af illustrationer med klare farver og søde, enkle detaljer, som gør det nemt at identificere frugten ud fra dens halvdel. Der er tilføjet et sjovt ordspil til hvert stykke, hvilket giver humor og kreativitet til stykket.

"Da jeg udviklede kollektionen, forestillede jeg mig et scenarie, hvor nogen vågner om morgenen, tager en kop kaffe, og når de ser på kunstværket, kan det ændre deres humør til det bedre for hele dagen."

Liz Skelton

"Jeg er Liz Skelton fra Phatlizzardart, en canadisk kunstner, der er født og opvokset i Sydafrika og nu bor i Ontario, Canada. Min kreative rejse har været lang, først som illustrator af alt, hvad der er mystisk og magisk med feer omgivet af alt, hvad der er inspireret af moder-naturen. Derefter som professionel pottemager i Cape Town i omkring 15 år.

I 1997, da min familie og jeg immigrerede til Canada, opgav jeg keramikken og begyndte at male akryl på deltid, mens jeg ledte efter fuldtidsarbejde. Jeg arbejdede i erhvervslivet som IT-projektleder indtil for to år siden, hvor jeg blev kreativ på fuld tid. Omtrent samtidig begyndte jeg at arbejde med digitalt design og fik styr på Photoshop, og jeg har ikke set mig tilbage!

Nogle gange har jeg lyst til at knibe mig selv i armen, for det er en drøm, der går i opfyldelse igen efter så mange år. At være kunstner og designer er blevet grundlaget for min eksistens. Det er som brændstof til min bil eller vand til min tørst, det er min sjæls føde.

Denne kollektion, som hedder "Juscosimachildren", er inspireret af mine tre børnebørn, som hjælper mig med at se verden gennem en anden linse. Mit arbejde er næsten altid naturinspireret og omfatter alt, hvad der har med fauna og flora at gøre, men med denne kollektion ønskede jeg at indfange alt det finurlige og magiske, som et barn kan se, når det går ind i en have fyldt med blomster, insekter og fugle."

Simone Carr

Simone Carr, designeren og skaberen bag Ellie and Liv, er en opmærksom, elegant designer og illustrator for naturelskere og historiefortællere. Simone har elsket kunst siden barndommen og har en professionel designkarriere, der strækker sig over 23 år som grafisk designer.

I de senere år har hun genopdaget sin kærlighed til at tegne, og hvordan en illustration, et maleri eller et mønster kan indfange en persons personlige detaljer og skabe stor glæde. Kombineret med hendes passion for naturen og for at beskytte verden, som inspirerer hende, har hun fundet trøst i den beroligende rytme med pen og blæk. Det giver hende mulighed for at undslippe den digitale, tempofyldte verden og skabe værker fyldt med symbolik og menneskers historier.

"Inspirationen bag min urtekollektion var at skabe enkle, delikate værker, der kunne værdsættes som en helhed eller nydes enkeltvis. Jeg ønskede, at trykkene ikke kun skulle være smukke vægophæng, men også lærerige og fremhæve de dufte og smage, som hver enkelt urt kan tilføre dine yndlingsretter.

Hver farve blev valgt for at afspejle urternes egenskaber og samtidig give en beroligende varme til ethvert hjem. Jeg forestillede mig, at denne kollektion ville passe perfekt ind i både et hus på landet og en lejlighed i byen."

Tanya Ganz

Tanya Ganz er en kunstner og overfladedesigner, der er besat af design, kunst, farver, former, tekstur og mønstre, og hvordan disse ting kan bringe et smil frem i ansigtet, skabe en atmosfære og ændre en hel stemning til det bedre. Tanya er især inspireret af design, kunst og farver fra sin italienske opvækst, sine rejser, sin tid med arbejde i forskellige europæiske byer i det meste af sit voksne liv og sin nuværende tid i livlige Austin og Arizonas ørken.

Om sin kollektion "Balance and Tranquility" skriver Tanya: "Komponenterne i hver illustration har forskellige størrelser og former, som alle afbalancerer hinanden på en ubesværet måde - på samme måde som vi alle søger ro, fred og balance med alle de bevægelige dele af vores liv. Jeg håber, at disse illustrationer bringer et smil, en ro, en balance og et strejf af elegance til dit rum."

Hvilken kunstner vil du gerne have med i vores kollektion af vægbilleder? Skriv en kommentar nedenfor med navnet på din yndlingsdesigner inden søndag den 11. august 2024 kl. 23.59 GMT.

Bemærk, at der kun tælles én stemme pr. person, og at det kan tage omkring 24 timer, før din kommentar vises. Men bare rolig, vi skal nok få den! Glem ikke at sætte kryds i boksen og tilmelde dig vores nyhedsbrev, så du er den første til at høre om vinderen!