Née au Salvador, Gabriela Larios a toujours aimé l'art. Après avoir pris des leçons auprès de sa mère, elle a poursuivi ses études à Londres. Tout au long de sa carrière, Gabriela a développé un style influencé par des éléments tels que les voyages et les documentaires animaliers.
Non seulement vous pouvez apprécier ses motifs floraux et faunistiques sous la forme de peintures murales, mais Gabriela a également illustré tout et n'importe quoi, des cartes de vœux aux tissus d'appoint, et a même exposé ses œuvres.
Dans cette interview exclusive, découvrez l'artiste qui se cache derrière l'une de nos collections les plus ludiques.
1. Racontez-nous comment vous avez débuté dans l'art et le design.
"Mon amour du dessin, des textiles et de l'illustration a commencé quand j'étais petite. C'est ma mère qui m'a donné les premières leçons sur les palettes de couleurs et leurs différentes combinaisons. Elle m'a également fait découvrir le monde de l'aquarelle et son utilisation, qui reste à ce jour l'une de mes techniques préférées.
La flore et la faune faisaient partie de mes thèmes favoris et elles sont toujours très présentes parmi les choses qui stimulent ma créativité. Après avoir travaillé quelques années dans le graphisme et obtenu mon diplôme d'arts plastiques à Londres, j'ai réalisé que j'avais une passion pour l'illustration, les textiles, les motifs et les livres pour enfants. J'ai continué à affiner mes compétences dans ces domaines et à travailler dur de manière indépendante, ce qui est ce que j'ai toujours voulu afin d'avoir plus de flexibilité entre ma famille et mon travail."
2. D'où viennent vos idées ?
"Les idées peuvent venir de partout, parfois des endroits les plus insolites. Je visite des plateformes comme Instagram et Pinterest, mais j'essaie de limiter le temps que j'y passe, car j'ai toujours l'impression que l'on peut finir par être saturé de créativité et trop influencé par tant de choses merveilleuses que l'on peut y trouver.
J'aime voyager dans différents endroits, rencontrer de nouvelles cultures, lire des magazines, regarder des documentaires animaliers, visiter des marchés artisanaux et des expositions à Londres. Je m'inspire du monde naturel que je respecte profondément et aussi des souvenirs de mon enfance au Salvador : les contes populaires, l'art populaire et les récits d'histoires sont toujours présents dans mon travail."
3. Dites-nous en un peu plus sur votre processus de création
"La première étape consiste à découper et à peindre librement sans mettre trop de pression sur le résultat. Je développe des personnages, des textures et des icônes en utilisant le collage, je combine les éléments pour former une composition finale à l'aide de l'ordinateur.
L'aquarelle, la gouache et le collage font partie de mes médiums préférés car j'aime leur côté organique et spontané. J'utilise aussi des outils numériques comme Photoshop, surtout pour les étapes finales, car il est parfois plus facile de manipuler et de développer l'œuvre à son goût."
4. Votre travail est fortement inspiré par le monde naturel. Comment pensez-vous que le design et les tendances peuvent évoluer main dans la main avec l'environnement ?
"C'est une excellente question car je pense que la nature est au centre des tendances en ce moment mais d'un autre côté, même si nous la célébrons sur nos vêtements, nos maisons et nos produits, je pense que nous pouvons aller plus loin et faire des choses pratiques pour minimiser l'impact que nous avons sur l'environnement. Je pense que le pouvoir ne repose pas seulement sur les entreprises et les tendances, mais aussi sur les décisions que prennent les consommateurs. Nous pouvons choisir et soutenir des marques et des produits qui sont respectueux de l'environnement et acheter des produits durables dont nous avons vraiment besoin dans nos vies. D'autre part, en tant qu'artiste, j'essaie de faire la différence à travers mon art en produisant des pièces qui, je l'espère, seront appréciées par les gens pendant de nombreuses années, au-delà des tendances et de la mode actuelles."
5. Avez-vous des recommandations sur la manière dont les gens peuvent appliquer vos peintures murales chez eux ?
"Je pense qu'en général, les gens sont libres d'appliquer les fresques murales en fonction de leurs besoins et de leurs goûts. Ils peuvent les combiner avec des accessoires, des textiles et des meubles dont la palette de couleurs complète la peinture murale tout en l'aidant à se démarquer. Mes œuvres d'art ont tendance à être très colorées et pleines de détails, et je suggérerais donc de les combiner avec d'autres éléments et accessoires qui apportent de l'harmonie à la pièce grâce à l'utilisation de couleurs unies/grandes."
Nous espérons que vous avez apprécié cette interview ! Si vous souhaitez en savoir plus sur Gabriela, vous pouvez lire son article sur la création d'une maison parfaite.
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