Née au Salvador, Gabriela Larios a toujours aimé l'art. Après avoir suivi les cours de sa mère, elle est allée étudier à Londres. Tout au long de sa carrière, Gabriela a développé un style influencé par les voyages et les documentaires animaliers.
Non seulement vous pouvez admirer ses motifs floraux et fauniques sous la forme de peintures murales, mais Gabriela a également illustré tout et n'importe quoi, des cartes de vœux aux tissus d'accentuation, et a même exposé ses œuvres d'art.
Dans cette interview exclusive, découvrez l'artiste qui se cache derrière l'une de nos collections les plus ludiques.
1. Racontez-nous comment vous avez commencé à travailler dans le domaine de l'art et du design.
"Mon amour pour le dessin, le textile et l'illustration a commencé quand j'étais petite. C'est ma mère qui m'a donné les premières leçons sur les palettes de couleurs et leurs différentes combinaisons. Elle m'a également fait découvrir le monde de l'aquarelle et son utilisation, qui reste à ce jour l'une de mes techniques préférées.
La flore et la faune faisaient partie de mes thèmes favoris et sont toujours très présents parmi les choses qui stimulent ma créativité. Après avoir travaillé quelques années dans le graphisme et obtenu mon diplôme d'art à Londres, j'ai réalisé que j'étais passionnée par l'illustration, le textile, les motifs et les livres pour enfants. J'ai continué à perfectionner mes compétences dans ces domaines et à travailler dur de manière indépendante, ce qui est ce que j'ai toujours voulu afin d'avoir plus de flexibilité entre la famille et le travail".
2. D'où viennent vos idées ?
"Les idées peuvent venir de n'importe où, parfois des endroits les plus insolites. Je visite des plateformes comme Instagram et Pinterest, mais j'essaie de fixer des limites quant au temps que j'y passe, car j'ai toujours l'impression que l'on peut finir par être saturé sur le plan créatif et trop influencé par tant de choses merveilleuses que l'on peut trouver là-bas.
J'aime voyager dans des endroits différents, rencontrer de nouvelles cultures, lire des magazines, regarder des documentaires sur la faune et la flore, visiter des marchés d'artisanat et des expositions à Londres. Je puise mon inspiration dans la nature, que je respecte profondément, et dans les souvenirs de mon enfance au Salvador : les contes populaires, l'art populaire et les récits sont toujours présents dans mon travail".
3. Parlez-nous un peu de votre processus de création
"La première étape consiste à découper et à peindre librement sans trop de pression sur le résultat. Je développe des personnages, des textures et des icônes en utilisant le collage, je combine des éléments pour former une composition finale à l'aide de l'ordinateur.
L'aquarelle, la gouache et le collage font partie de mes techniques préférées, car j'aime leur côté organique et spontané. J'utilise également des outils numériques comme Photoshop, en particulier pour les étapes finales, car il est parfois plus facile de manipuler et de développer l'œuvre d'art à son goût.
4. Votre travail est fortement inspiré par le monde naturel. Comment pensez-vous que le design et les tendances peuvent aller de pair avec l'environnement ?
"C'est une excellente question car je pense que la nature est au centre des tendances en ce moment, mais d'un autre côté, même si nous la célébrons sur nos vêtements, nos maisons et nos produits, je pense que nous pouvons aller plus loin et faire des choses pratiques pour minimiser l'impact que nous avons sur l'environnement. Je pense que le pouvoir n'appartient pas seulement aux entreprises et aux tendances, mais aussi aux décisions que prennent les consommateurs. Nous pouvons choisir et soutenir des marques et des produits respectueux de l'environnement et acheter des objets durables dont nous avons vraiment besoin dans notre vie. D'autre part, en tant qu'artiste, j'essaie de faire la différence à travers mon art en produisant des pièces qui, je l'espère, seront appréciées pendant de nombreuses années, au-delà des tendances et de la mode actuelles."
5. Avez-vous des recommandations sur la façon dont les gens peuvent appliquer vos peintures murales dans leurs maisons ?
"Je pense qu'en général, les gens sont libres d'appliquer les peintures murales en fonction de leurs besoins et de leurs goûts. Ils peuvent les combiner avec des accessoires, des textiles et des meubles dont la palette de couleurs complète la peinture murale tout en l'aidant à se démarquer. Mes œuvres d'art ont tendance à être très colorées et pleines de détails et je suggérerais donc de les combiner avec d'autres éléments et accessoires qui apportent de l'harmonie à la pièce grâce à l'utilisation de couleurs unies/grasses".
Nous espérons que vous avez apprécié cette interview ! Si vous souhaitez en savoir plus sur Gabriela, vous pouvez lire son article sur la création d'une maison parfaite.
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