För ungefär ett år sedan gick Marc Pasternack med i Wallsauce-designerkollektionen med några av hans unika konstverk. Inte bara ger hans väggmålningar livskraft och uttalande till dina väggar, utan de ger också en berättelse.
Läs vårt samtal med Marc för att få reda på hur hans konstverk kom till under en upplysande resa till norra Indien och hur hans livserfarenheter kan hjälpa dig att leva ett bättre liv.
Dina konstverk har en intressant historia bakom sig. Kan du berätta lite om hur de kom till?
Jag fick möjlighet att tillbringa 6 veckor i Sherabling, ett buddhistiskt kloster i norra Indien. Det var den perfekta tiden att vara där. Mitt liv tycktes vara i fritt fall och jag tog en ordentlig titt på några av de egenskaper som jag ville förbättra hos mig själv. Under de senaste åren hade jag deltagit i workshops om energi- och ljuskanalisering och jag tror helhjärtat på att "dit uppmärksamheten går, dit flödar energin". Så varje dag skulle jag fokusera på en annan kvalitet.
Samtidigt hade jag börjat uppvakta en kvinna (som jag knappt kände) på avstånd. Det enda stället där det fanns wifi var en lång promenad bort, vilket gav mig gott om tid att fundera över varje egenskap. På vägen till hotspotten passerade jag stupor (stora byggnader med bönehjul). Dessa bönehjul är som enorma oljefat, målade med tibetansk kalligrafi och buddhistiska ikoner och inuti fanns tusentals mantran, handskrivna av munkarna.
Som en "final" på mitt fokus på varje kvalitet skulle jag vrida på bönehjulet på sedvanligt sätt och ge en sista bön för att bjuda in den kvaliteten i mitt liv. Sedan snurrade jag bönehjulet en sista gång och tog en närbild med avsiktligt suddiga bilder av bönehjulet i rörelse.
Förutom att jag aktivt ville förbättra dessa egenskaper inom mig själv ville jag också ta reda på om det var möjligt att fånga essensen av dessa egenskaper på bild, om det fanns en märkbar skillnad mellan till exempel ett foto där jag hade fokuserat på "tacksamhet" och ett foto där jag hade fokuserat på "kapitulation".
Jag hade aldrig tänkt mig att skapa ett konstprojekt. När jag kom hem till Storbritannien igen glömde jag snabbt bort bilderna. Ett par år senare snubblade jag över den här samlingen bilder och kände mig lockad att göra något med dem. Jag började leka med dem på min dator och manipulerade dem så småningom till de bilder som blev till kollektionen "43 intentions". Jag ÄLSKAR det faktum att varje verk bokstavligen genomsyras av den kvalitet som ger verket dess titel. Utan att ha tänkt på det har det visat sig vara ett av de mest intressanta och kreativa projekt som jag har arbetat med. Du kan läsa mer om processen och se alla 43 verken på min webbplats.
Vilket är ditt favoritplagg från din "43 Intentions"-kollektion och varför?
Min "favorit" ändras ganska ofta. Jag har alltid några föremål hängande i mitt sovrum, men jag byter ut dem beroende på vilka kvaliteter jag känner mig dragen till.
För närvarande har jag Fulfilment, Willpower och Integrity hängande. De fungerar som en påminnelse när jag vaknar och jag vill gärna tro att den energi och avsikt som finns i varje tavla försiktigt strålar in i (och påverkar) mitt rum.
Kan du berätta om ditt val av djärva färger och former i din konst?
Färgerna bestämdes av de foton som jag manipulerade av de snurrande bönehjulen. Manipuleringen innebär att cirklar används. Varje cirkel använder en algoritm som visar den dominerande färgen i det området på det underliggande fotot. Jag var särskilt intresserad av cirklar vid den här tiden.
När jag var på klostret stötte jag på ett av buddhismens centrala begrepp, "Sunyata", som oftast (felaktigt) beskrivs som "tomhet" eller "tomrummet". Det har många betydelser beroende på vilken typ av buddhism man följer, men enligt min uppfattning innehåller det både "intet" och, eftersom allt är förgängligt, också en inneboende kvalitet av "gränslös möjlighet".
Detta är bara en liten del av dess innebörd. Det är ett mycket komplext begrepp som beskriver verklighetens sanna natur. Sunyata har en tillhörande symbol, som är en handritad, ofullständig cirkel (liknande zen-symbolen för Enso). Jag var ganska upptagen av konceptet och symbolen när jag var där ... och började lägga märke till ofullständiga cirklar överallt.
Har du några favoritartister?
Jag älskar alla typer av konst och fotografi och går ofta på utställningar. Jag tänker på Gustav Klimt, Yayoi Kusama, Roy Lichtenstein, Andreas Gursky, Gerhardt Richter, Damien Hirst, Peter Blake och Mark Rothko, men jag inspireras av i stort sett alla, inklusive mina egna barn!
Var ser du att väggmålningarna installeras? Finns det någon särskild som du tycker hör hemma i ett visst rum?
Jag tror inte att det finns någon särskild anledning till att ett föremål ska stå i ett visst rum. Jag har dock märkt att människor dras till verken på flera olika sätt. På en nivå, om människor inte känner till bakgrundshistorien, attraheras de av färgscheman och former. När de väl känner till historien lockas de av den kvalitet eller "avsikt" som finns i varje verk. Mycket ofta är både färgerna OCH avsikten lika attraktiva!
Vad skulle det betyda för dig att se ditt konstverk ta upp en hel vägg i någons hem eller på någons arbetsplats?
Jag kan ärligt säga att jag aldrig kommer att tröttna på det här. På en nivå finns det faktum att ditt verk har berört någon främling så mycket att de vill ha det i sitt hem. Det orsakar en mycket kraftfull reaktion hos mig. Jag är ödmjuk och tacksam.
Det innebär att jag har större möjlighet att försörja mig på något som jag älskar. På ett annat plan hoppas jag att de här föremålen, som har hjälpt mig att "läka" och växa, ger samma fördelar för de människor som har prytt sina hem med dem.
När jag producerade konstverken tyckte jag att de var vackra och intressanta, men som tapeter har de tagits till en helt annan nivå. Jag älskar det.
Har du något råd till människor som känner att deras liv befinner sig i fritt fall?
Jag tror att vi lever i en tid då en stor del av befolkningen kämpar för att klara sig. Vi bombarderas med information och vår uppmärksamhet dras ständigt åt alla håll, särskilt mot våra mobila enheter och sociala medier.
Jag kan bara tala om vad som har fungerat för mig. Att vara på klostret, där det praktiskt taget inte fanns någon wifi, var en spelväxlare för mig. Att ta bort dessa distraktioner gav möjlighet och utrymme att titta inåt. Tystnaden var gyllene och en sällsynt lyx för alla som bor i en stad.
Om du är vilsen och missnöjd med ditt liv tyder det på att ditt sätt att göra saker och ting med största sannolikhet måste förändras. Om du fortsätter att göra saker på samma sätt som du gör dem kommer ingenting att förändras. Om du vill göra förändringar måste du leva mer medvetet om vad du gör, hur du gör det och varför du gör det. Du måste känna igen dina vanor, beteenden och deras mönster.
Rädsla håller oss tillbaka och de flesta saker vi är rädda för är helt ogrundade och kommer aldrig att inträffa. Jag tillbringade ungefär ett år med att aktivt göra saker som fick mig att känna mig obekväm och rädd, bland annat genom att provspela för en sångroll i en uppslukande teaterproduktion och genom att delta i olika utmanande workshops. Att övervinna sina rädslor är befriande.
Meditation är ett annat bra sätt att observera sig själv och skapa förändring. Lyckligtvis för mig har jag vägledning av en bra kvinna. Kvinnan som jag uppvaktade när den här kollektionen kom till. Hon är yogalärare och yoga har blivit ett viktigt instrument för förändring hos mig. Så mycket att min partner och jag nu driver ett företag för yoga-retreats, Om&Nom. Hon undervisar i yoga och jag lagar mat. Vi har tagit med oss vår kollektiva visdom från våra egna erfarenheter och strävar efter att hjälpa människor att hitta en större lycka.
Om du vill förvandla dina väggar med ett av Marcs mästerverk kan du gå till hans väggmålningssamling. Alternativt skulle vi gärna höra dina tankar om samlingen i kommentarfältet nedan.
Senaste sociala