Com um interesse duradouro em ficção científica e fantasia, a nova coleção de murais de parede de Danny Flynn irá, sem dúvida, levar qualquer divisão para outra dimensão. Nesta entrevista exclusiva, aprofundamos a paixão e as influências de Danny e até ficamos a saber como ele cria estas obras-primas. Ele também partilhou algumas palavras de sabedoria para todos os aspirantes a ilustradores. Continue a ler para conhecer o artista por detrás de alguns dos murais de parede mais intrigantes de Wallsauce.
Mural:"Quirky Castle" de Danny Flynn
Quando é que descobriu que estava profundamente imerso na criação de ilustrações de ficção científica e fantasia?
Desde que me lembro, sempre me interessei por ficção científica e fantasia. Em criança, tenho boas recordações de ver "Perdidos no Espaço", "Stingray" e "Thunderbirds" na televisão, fazendo o meu melhor para tentar desenhar as personagens. Lembro-me até do primeiro filme que fui ver ao cinema, "Dr. Who and The Daleks", em gloriosas cores técnicas, com Peter Cushing no papel do Doutor.
Na altura, havia também uma revista semanal fantástica chamada TV21, que nos mantinha informados sobre as últimas novidades da ficção científica.
Ao mesmo tempo, também era fascinado pela história natural e estava constantemente a desenhar as criaturas presas nas páginas dos meus muitos livros sobre vida selvagem. Quando era um jovem adolescente, costumava ir regularmente à WH Smiths da minha cidade natal, Scunthorpe, comprar livros apenas com base na fantástica arte da sobrecapa. Lembro-me dos romances de Arthur C Clarke, Isaac Asimov, Robert Heinlein e, especialmente, de uma coleção de contos de Larry Niven intitulada "Neutron Star", antes de passar para os romances de fantasia do prolífico autor Michael Moorcock; contos de Dorian Hawkmoon, Elric de Melniboné e o Príncipe Corum do Manto Escarlate, o último dos Vadhagh!
Escusado será dizer que os meus desenhos de natureza começaram a mudar um pouco; as minhas criaturas começaram a assumir um aspeto mais exótico e de outro mundo, com pernas, braços e olhos extra... mas eu não me importava. Agora já sabia o que queria fazer quando crescesse e saísse da escola (saí da escola, mas como artistas, acho que nunca crescemos realmente!)
Estranhamente, e de forma frustrante, fiz muito pouca arte de ficção científica e fantasia durante a faculdade. Houve poucas oportunidades para fazer o trabalho que eu realmente queria fazer... só no último ano, finalmente.
De onde vem a sua inspiração?
A inspiração pode vir de qualquer lado. Um conjunto de conchas que encontro na praia, por exemplo, pode muito bem desencadear a ideia de uma vasta nave espacial. Um aglomerado de fungos secos pode muito bem servir de base a uma cidade extraterrestre fictícia.
Quando me pedem para ilustrar a capa de um romance, sou fortemente guiado pelo imaginário das palavras do autor e da história. Parece que nunca faltam ideias, sem dúvida alimentadas pelos muitos milhares de horas de filmes de ficção científica e fantasia que vi ao longo dos anos, bem como por todos os livros que já li.
Pode falar-nos um pouco sobre a forma como cria as suas obras de arte?
Todas as pinturas começam com o mais simples dos rabiscos, normalmente num caderno de esboços. Se estiverem a correr bem, acrescento mais pormenores e cores. Estes "rascunhos" servem de guia para o momento em que estou a produzir a pintura. Costumo fazer a maior parte das minhas pinturas numa superfície de cartão lisa. A melhor chama-se CS10, embora já não seja fabricada. A superfície lisa contém caulino; é perfeita para aplicar primeiro as camadas de céu, com o meu fiável aerógrafo Iwata.
Depois de ter traçado a pintura pretendida, utilizando um lápis, a diversão pode então começar com as cores. Depois, trabalho do fundo para o primeiro plano utilizando acrílicos, tanto tinta como tintas. No entanto, nos últimos anos, tenho vindo a familiarizar-me com a ilustração digital; uma curva de aprendizagem para toda a vida, creio eu. Por mais espantosos que sejam os resultados obtidos com o Photoshop, o truque para nós, artistas, é tentar manter as nossas idiossincrasias e traços individuais, caso contrário, corremos o risco de produzir arte com um aspeto semelhante.
Mural:"Deep Range" de Danny Flynn
Tem algumas influências artísticas?
Inspiro-me em tantos artistas. Poderia enumerar centenas deles.
Durante a minha adolescência, fui apresentado à arte dos surrealistas Dali e Magritte, bem como me tornei fã do artista americano e mestre da luz, Maxfield Parrish. Sem vergonha, eu era (e ainda sou) um grande fã de rock progressivo e adorava as pinturas das capas dos álbuns de Roger Dean e Rodney Matthews.
Devo também referir a importância da música. Gosto muito de ouvir a música abstrata e etérea de alguns dos pioneiros da música eletrónica, nomeadamente Tangerine Dream e Vangelis. De alguma forma, as suas composições musicais são capazes de transportar magicamente o ouvinte para mundos exóticos e místicos, com paisagens assombrosamente belas e atmosféricas que se desenrolam continuamente... ideal como paisagem sonora de fundo para ajudar à concentração durante o trabalho.
Em meados da década de 1970, uma editora chamada Paper Tiger começou a produzir livros compêndios de artistas de ficção científica e fantasia; os meus favoritos eram Jim Burns, Chris Moore, Peter A Jones e Patrick Woodroffe... e depois, em 1994, também eu tive um livro com as minhas pinturas publicado, "Only Visiting This Planet". Era como ser adepto do Man Utd e depois ser convidado para jogar por eles.
Qual foi o ponto alto da sua carreira até agora?
Cheguei ao ponto em que me encontro agora, tendo criado a minha própria PI (Propriedade Intelectual) - um empreendimento gigantesco, chamado MoonAliens. Passei mais de uma década a dar vida à lua. Nas profundezas da lua, existe um "mundo" secreto e exuberante, povoado por mais de 200 personagens alienígenas originais e loucos. Para além da arte, também compus muita música. Escrevi uma série de romances para crianças, que vou levar à Feira do Livro de Londres, logo a seguir à Páscoa, na esperança de atrair uma grande editora.
Mural: "Jowtie Jungle MoonAliens" de Danny Flynn
O ímpeto para perseguir este sonho foi encorajado por personalidades do espaço, o autor Arthur C Clarke e o astrónomo Patrick Moore. Tive a sorte de ilustrar as capas de alguns dos romances de Sir Arthur C Clarke e tive a oportunidade de o conhecer pessoalmente no Minehead Space Festivals, em Somerset, onde Arthur C Clarke nasceu.
Como descreveria a sua coleção em três palavras?
De outro mundo, atmosférico e onírico.
Onde é que vê os murais a serem instalados?
Gostaria muito de ver qualquer um dos meus murais instalados em átrios de hotéis ou restaurantes populares, mas sentir-me-ia igualmente privilegiado se soubesse que estavam em casa das pessoas, especialmente nos quartos das crianças.
Mural: "Ponte do Unicórnio" de Danny Flynn
O que significaria para si ver as suas ilustrações a orgulharem-se da casa ou do local de trabalho de alguém?
Sentir-me-ia incrivelmente lisonjeado e humilhado. Seria uma grande honra que alguém escolhesse um quadro meu para adornar a sua parede. Tal como a maioria dos artistas, dedicamos muito tempo, reflexão e cuidado à criação das nossas obras de arte. Por isso, sentir-me-ia imensamente orgulhoso sempre que alguém escolhesse um dos meus quadros para a sua parede.
Qual é a sua peça favorita da sua coleção de murais de parede?
É difícil dizer, mas vou optar pela "Selva Vermelha", pois é a minha pintura mais recente, mas continuo satisfeito com o "Castelo Quirky".
Mural: "Red Jungle" de Danny Flynn
Tem algumas dicas para quem está a estudar ilustração ou design gráfico?
Pinte aquilo de que gosta principalmente e acredite absolutamente no que está a fazer. O mais importante é continuar, aconteça o que acontecer. Nunca deixe que ninguém o tente dissuadir de seguir a sua paixão se a arte é realmente o que deseja seguir como carreira. Adquira o hábito de preencher cadernos de esboços, especialmente se pretende ir para a faculdade de arte. Observe também o trabalho de outros artistas, pois há muito a aprender, observando como outros artistas trabalham. Veja alguns dos excelentes tutoriais espalhados pelo Youtube. Muito importante - utiliza sempre os melhores materiais de arte que possas pagar. Honestamente, o seu trabalho será prejudicado se não o fizer.
Uma vez terminada a faculdade, as pausas aparecem, mas é preciso ter paciência e perseverança, pois o trabalho regular pode não aparecer imediatamente. Quando estiver a trabalhar, desfrute da sua criatividade... mas prepare-se para os "tempos calmos". Sim, o fluxo de trabalho pode secar; é um processo constante de ter de se promover continuamente.
Um cartão de visita é essencial, mas assim que puder, considere a possibilidade de criar um sítio Web com o seu trabalho; não todas as peças, apenas o seu melhor trabalho. Existem muitas empresas de construção de sítios Web acessíveis para si próprio. A maioria delas oferece um serviço de teste gratuito, por isso aproveite-o e experimente os modelos; um deles será o ideal para si.
A arte como carreira é um trabalho árduo, mas é também muito gratificante... e divertido também. Muitas pessoas dir-lhe-ão que a arte é uma profissão muito competitiva. E é.
Felizmente - se estivermos preparados para nos mantermos concentrados e trabalharmos horas a fio, há trabalho suficiente para todos nós, artistas... a melhor das sortes!
Um enorme obrigado ao Danny por nos ter dado um vislumbre da sua carreira. Se estiver ansioso por saber mais, visite a coleção exclusiva de murais de parede de Danny Flynn.
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